La Villa Ducal es un Pasodoble de Concierto dedicado a la localidad salmantina de Alba de Tormes y a su Banda de Música. Pretende mostrar un fresco representativo de esta villa que atesora un gran patrimonio histórico, artístico y cultural, donde se halla el sepulcro de Santa Teresa de Jesús, siendo su patrona y gozando de una gran devoción y veneración por parte de los albenses. Y cuenta con una Banda de Música de un gran nivel artístico y humano que se ha convertido también en una seña de identidad de Alba de Tormes.
La obra comienza con una fanfarria a cargo de los metales y percusión que representa la nobleza y la hidalguía de la villa, cuna de los Duques de Alba, a la que se añade toda la banda anunciando el primer tema del pasodoble. Este tema es una melodía cargada de nostalgia y melancolía. Le sigue una sección inspirada en el folklore salmantino. Para ello me he servido de la habanera A orillas del Tormes, una canción muy popular en Alba de Tormes, pero tratada como un pasacalle de gaita y tamboril que continúa después todo el grueso de la banda. Tras un recuerdo del primer tema nostálgico, una nueva fanfarria da paso al trío. El trío se presenta en matiz piano y es una melodía optimista y alegre, que al repetirse por segunda vez, se ve enriquecida por un solo de dos clarinetes que revolotean con gentileza sobre la melodía. Un puente construido con material temático de A orillas del Tormes y de la fanfarria desemboca en el trío en matiz forte convertido en una marcha triunfal.
Opcionalmente puede ser cantada por un coro. La coda es un destello de uno de los momentos neurálgicos tanto de las fiestas de la Transverberación de agosto como de las fiestas patronales de octubre: la salida de clausura de la imagen de Santa Teresa de Jesús mientras suena el himno teresiano Regis Superni.
La letra que canta el coro es la siguiente:
Alba de Tormes, puente de Historia.
Pasado lleno de esplendor,
presente soñador,
futuro que promete ser mejor.
Alba de Tormes, tierra alfarera.
Veneras con gran devoción
a tu alma y corazón: Teresa.
Su estreno fue el 20 de diciembre de 2024, dirigido por el autor, a cargo de la Banda de Música de Alba de Tormes en el Teatro de la Villa.
Foto de portada de Francisco Cañizal Tello
Hacía tiempo que acariciaba la idea de que los alumnos de trompeta del conservatorio participaran en el concierto de Santa Cecilia.
Y este curso esa idea pudo llevarse a cabo. Un proyecto integrador en el que se interpretó la fanfarria El Castillo y El León. Detrás hay trabajo, ilusión, ensayos...
...Y el resultado no pudo ser mejor...
En este post vas a poder conocer la musculatura facial gracias a una imagen interactiva en la que se explican los diversos músculos que intervienen cuando tocamos la trompeta y su función.
La musculatura orofacial juega un papel muy importante a la hora de tocar la trompeta, y esto está íntimamente relacionado con una embocadura bien formada.
Fuente: vientometaleros.com
El Castillo y El León es una fanfarria para trompetas que está dedicada a los trompetistas de Castilla y León, de ahí el título en clara referencia al nombre y a los símbolos de esta comunidad autónoma.
Es una obra pensada para ser interpretada por trompetistas de los más variados niveles: aficionados, estudiantes de escuelas de música, estudiantes de conservatorios, profesionales, etc. Puede ser tocada por ocho trompetistas, pero cuantos más intérpretes, mejor.
Hay dos grupos: los trompetas que conforman el tutti, con los temas principales y el acompañamiento, y los trompetas de la fanfarria, que van interviniendo a lo largo de la obra.
Una recomendación para su interpretación en el escenario es que el grupo de fanfarria esté en un plano diferente del grupo tutti: puede ser en la galería de un órgano, sobre unas tarimas, en el anfiteatro del auditorio, en el patio de butacas... buscando siempre la mayor espectacularidad.
El Castillo y el León tiene un carácter épico, solemne, incluso de banda sonora de película. Espero que disfrutéis tocándola y difundiéndola.
Durante la mañana hubo diversas actividades:
Sesión de técnica y calentamiento impartida y dirigida por Enrique Morillas, profesor de Trompeta del COSCYL.
Charla sobre limpieza y mantenimiento del instrumento a cargo de un técnico de la marca Bach.
Ensayos del concierto de clausura.
Prueba de trompetas Bach
Fue una jornada de convivencia, confraternización y de intercambio de experiencias con el denominador común de aquello que nos une: la trompeta.
A las 18:00 horas, en el Salón de Actos del colegio Medalla Milagrosa, tuvo lugar el concierto de clausura con actuaciones del alumnado de los conservatorios participantes.
El colofón del concierto fue muy especial y emotivo, pues se estrenó mi obra El Castillo y El León, una fanfarria para trompetas que hace una clara alusión a los símbolos del escudo y de la bandera de Castilla y León, interpretada por todos los alumnos asistentes y por el profesorado. Mil gracias...
Actuación del Aula de Trompeta de nuestro conservatorio:
Galería de imágenes:
.jpg)
El pasado 14 de febrero tuvo lugar un encuentro entre las clases de trompeta del Conservatorio Profesional de Salamanca y del COSCYL. En primer lugar el profesor del trompeta del COSCYL impartió una clase sobre calentamiento y técnica impartida. El encuentro se clausuró con un concierto de grupos de trompetas de ambos centros, ofreciendo un programa variado que mostró las posibilidades de estas agrupaciones.
Mi agradecimiento al profesor de trompeta del COSCYL, Enrique Morillas, por su disposición a realizar este tipo de actividades, que refuerzan las relaciones entre nuestro conservatorio y el COSCYL.
.png)
Han sido una jornadas muy intensas en las que los alumnos del aula de trompeta del centro han recibido clases llenas de útiles consejos para mejorar aspectos técnicos y musicales.
Lucas también impartió una charla dirigida a toda la comunidad educativa del conservatorio sobre su experiencia en Alemania y los estudios musicales en ese país contando con una gran asistencia de alumn@s, profesores, padres y madres.
Una visita que ha dejado huella e impacto en nuestro centro y en el aula de Trompeta.
Gracias Lucas...
Con una presentación a través de videoconferencia, les fui desmontando la obra mostrándoles los distintos temas que la estructuran.
Fue una experiencia muy enriquecedora y la disfruté mucho.
Mi agradecimiento a los profesores Pedro Luis Sánchez y Francisco Javier Luceño por contar conmigo, y al CEIP Santa Ana de Madridejos por darme la oportunidad de formar parte de este proyecto educativo interdisciplinar que pone en valor la música en los colegios como un elemento importante en la educación.
Se estrenó el 20 de enero de 2024 por la Banda Sinfónica Municipal de Madridejos y la Banda de Cornetas y Tambores Nuestra Señora de la Soledad y Virgen de los Dolores, agrupaciones a las que tuve el honor de dirigir ese inolvidable día.
Además, fue grabada por RNE-Radio Clásica el 8 de marzo de 2024 y emitida en el programa Plaza Mayor el 31 de marzo de 2024.
Si desmontamos la obra, encontramos las siguientes partes:
Una introducción imperial. San Sebastián fue soldado del ejército romano en tiempos del emperador Diocleciano.
El tema de Sebastián. Una melodía caracterizada por la corchea con puntillo y semicorchea basada en la acentuación del propio nombre de Sebastián.
El tema del Milagro de la peste. En el s. XVII, ante una epidemia de peste que asoló la región, los madridejenses se acogieron a su Santo Patrón.
El momento culminante. Este momento se produce con la intervención de las cornetas junto con la banda, imprimiendo a la obra ese carácter castrense tan presente en la fiesta de San Sebastián en Madridejos.
El tema del pasado y del futuro es una melodía soñadora llena de sentimiento, delicadeza y optimismo.
La coda con la que acaba la marcha es el leitmotiv* de mi otra obra que describe la fiesta de San Sebastián, Poema para un 20 de enero .
Con esta marcha de procesión se cierra un ciclo de marchas dedicadas a las imágenes religiosas que más definen Madridejos y forma una trilogía junto con las marchas procesionales Santísimo Cristo del Prado y María Santísima de Valdehierro.
*Tema musical central y recurrente en una composición.
